Este concierto fue compuesto en 1913, y bueno, fue un bombazo en su época por lo excéntrico y complejo que es. Es como la música clásica progresiva en la época, para entendernos. Si queréis más información podéis ir a la Wikipedia. Sigamos con la breve reseña.

El primer movimiento es mi favorito. Empieza con una sencilla melodía de carácter triste y oscuro, pero que hace despuntes a lo largo de esta primera parte. Hay secciones más tranquilas y otras más moviditas, alegres y tristes, etc… un espectáculo vaya. Pero lo más impresionante sin duda es a partir de la mitad aproximadamente. Empieza un cadenza dónde el piano hace una reexposición espectacular del tema principal con decenas de variaciones y secciones muy complejas. Sin duda todo un reto para el pianista.

Aquí podeis ver al pianista Yundi Li lidiando con esta impresionante cadenza. Ya véis que no se puede ser un cualquiera para tocar esta pieza:

Mención especial a la parte intermedia, con escalas arriba y abajo, el tema principal reinterpretado, esta vez mucho más espectacular, acordes grandiosos en cada mano… una maravilla.

Al final enlaza con una entrada triunfal de la orquesta y acaba como empieza, muy sereno y cautivador. Sin duda un final perfecto para este primer movimiento.

El segundo movimiento es más ordinario. Una pieza de rápida ejecución, con una línea de piano muy sinuosa, de arriba abajo, que recorre varios registros y hace curiosas variaciones. La orquesta sigue el ritmo y forma en conjunto un movimiento muy resultón.

El tercer movimiento es más pesado, como si de un gigante andando a trompicones se tratara. Aquí toma más protagonista la orquesta, que marca el ritmo, y el piano va haciendo variaciones sobre esta base. Se trata de un movimiento agridulce. Una de las cosas curiosas de Prokofiev, es que no se puede decir con exactitud si expresa tristeza o alegría. Es difícil catalogarlo de uno u otro, es mejor escucharlo y sentir lo que a uno le venga en ese momento.

El cuarto movimiento es el más apoteósico. En un primer minuto nos introduce como algo poco definido, como si no es estuviera preparando para lo mejor. A continuación sigue con una parte mucho más romántica que el resto de la composición. Con una melodía bien marcada, perfectamente compenetrada con la orquesta y maravillosamente ejecutada por el piano. Por momentos recuerda a Rachmaninoff. Es una delicia escucharlo con atención, por la multitud de detalles de ambas partes.

Más tarde empieza otra cadenza, más corta que la grandiosa cadenza del primer movimiento, pero menos melódica, más pesada, extraña… que explota al final en una compleja parte con multitud de escalas y arpegios. El concierto concluye en una sección rápida y muy caótica, con multitud de partes fuertes y un piano muy marcado, que termina en una explosión de notas. No se sabe muy bien por dónde quería ir el compositor, pero la cuestión es que tiene un encanto especial que lo hace único.

Lo dicho, si queréis escuchar algo diferente e irreverente, sin duda escoged a Prokofiev y sus conciertos. O cualquier otra pieza, también sirve. Su repertorio es muy similar.

En cuanto a la versión de este concierto, recomiendo la de mi pianista favorito, Vladimir Ashkenazy junto con la London Symphony Orchestra y el director André Previn. Tienen por ahí editados los 5 conciertos en 2 discos, así que echarles un vistazo

¡Hasta otra!

Sólamente compuso 4 conciertos para Piano, Op. 1, Op. 18, Op. 30 y Op. 40 respectivamente. Pero dentro de estos cuatro, los más famosos son los número 2 y 3, sobretodo el 3, que goza de fama de ser una de las piezas para piano más difíciles, y también más bellas. Su popularidad también se vió acrecentada debido a que es un tema recurrente en la película “Shine” (1996) de Scott Hicks, ganadora de un Oscar.

Personalmente, mi concierto favorito de los 4 es el número 3, seguido muy de cerca por el 2, como era de esperar. Sin embargo, he de aclarar esto en profundidad.

Por un lado tenemos el concierto número 3 en Re menor, el más largo del repertorio, en total unos 40 y pocos minutos, dependiendo de la versión. La calidad técnica que exige al pianista es brutal. Como me gusta curiosear estas cosas, me bajé la partitura de completa del concierto y me estuve repasando las partes más difíciles, y siguiéndolas con la música.

Grigori Sokolov interpretando el tercero de Rachmaninoff

De aquí destacaría la Cadenza más larga, hacia el final de la primera parte, y para mí el mayor clímax del concierto. Sobre todo me gusta la versión alternativa, u Ossia, porque es mucho más dramática y emotiva. La calidad técnica requerida para esta cadenza es brutal, no hay más que echar un vistazo a la partitura: una locura.

El segundo movimiento es más tranquilo, pero no por ello exento de calidad en todos los sentidos: las partes orquestales y de piano se suceden y se mezclan con absoluta maestría. Mi movimiento favorito del concierto.

Extracto de la cadenza ossia del primer movimiento. La parte superior (más pequeña) es la versión alternativa, la de abajo (más grande) es la versión normal.

El movimiento tercero y último es el más largo y animoso, recupera algunos temas de los anteriores movimientos y enlaza hacia un clímax portentoso en el final. Destacar la versión ossia de los últimos momentos del concierto, extremadamente difícil de ejecutar a tempo, la mayoría de pianistas hacen la versión normal (tresillos).

En cuanto al concierto número 2, para mi gusto el más equilibrado, con la duración justa y necesaria, y que posee un excelente lirismo, con temas musicales muy emotivos y perfectamente interpretados por el piano que se conpenetra a la perfección con toda las orquesta. Destacar la multitud de cadenzas de piano que hay a lo largo del concierto y que hacen épicas la mayoría de melodías principales.

También me gusta muchísimo el final del tercer movimiento, el cómo recupera con una orquestación portentosa el tema principal (coda) y lo lleva hasta un final épico repleto de emotividad y sentimiento. Como curiosidad, Rachmaninoff compuso este concierto después de acabar el tratamiento por la depresión que cogió tras el fracaso de su primera sinfonía.

En YouTube podéis encontrar multitud de vídeos de distintos pianistas lidiando con estos conciertos, recomiendo que les echéis un vistazo, seguro que os gustará.